RegarderValeska Gert, souvent citée comme danseuse officieuse et subversive de la danse d’expression...

LireCette édition de Danse on air a été conçue en lien étroit avec le symposium Langue & Mouvement. Elle a été pensée comme une extension de ces deux journées de rencontres, un prolongement de l’espace d’exposition imaginé pour cette occasion.  

ÉcouterL'éducation somatique est un processus permettant d'éveiller sa conscience corporelle, son “écosystème corporel”, ou encore d’après Hubert Godard* : sa biomécanique. Vous voyez ;) ? Voici quelques clés pour commencer.

LireDans cet article, Lise Saladain interroge le rôle de la marche en s’appuyant sur l’analyse de pratiques artistiques en danse, en dialogue avec quatre chorégraphes, Emmanuel Eggermont, Anna Massoni, Sonia Garcia et Charles Pietri.

LireMagali Nachtergael est critique d'art, commissaire d'exposition et enseignante-chercheuse. Dans cet article composait pour Danse on air, elle propose une réflexion sur l'espace scénique comme un espace d'écriture et de réécriture historique des mythes.

Regarder« Dessins, croquis, notes descriptives, mots isolés, tracés, plans, grilles ». Les façons de transcrire la pensée en mouvement et les formes que peuvent prendre une partition en danse sont multiples. Pour en apprendre davantage sur la partition en danse, plongez dans une sélection de ressources documentaires autour des systèmes de notation du mouvement du fonds d'archives de la médiathèque du CN D.

Regarder(Re)découvrez les artistes, dont les œuvres empruntes de spiritualité ont marquées l’histoire de la danse moderne américaine. Ruth Saint Denis, Martha Graham, Daniel Nagrin, Doris Humphrey (et bien d’autres), tout un courant d’artistes concevant une approche spirituelle de la danse dans laquelle le mouvement est liée à une forme de cosmologie du monde.

RegarderDanse on air vous propose de traverser des oeuvres marquantes qui abordent la question de l’âge dans la danse. (Re)découvrez le travail de Mizel Théret, avec sa pièce Je me souviens, où le corps devient la mémoire collective avec trois figures de la danse basque âgées de 75 à 90 ans. Sylvie Balestra qui propose avec Vieillesse et Élégance, une création participative avec des séniors, ou encore à Trajal Harrell, qui aborde les limites du corps vieillissant dans son solo Return of La Argentina. Enfin, ne passons pas à côté du classique Kontakthof de Pina Baush, pièce dans laquelle 24 danseur·euse·s de plus de 65 ans. On vous laisse mettre play !

ÉcouterLes Développés de la Manufacture CDCN, podcasts chorégraphiques ou comment une série de chroniques passe la danse au kaléidoscope. Épisode #12 : Dans cet épisode, on déambule entre vestiges antiques, archéologie fictive et danse.

LireDanse on air vous propose de découvrir le projet Endangered Human Movements ("Mouvements humains en voie de disparition"), que l’artiste Amanda Piña mène depuis 2015 en se consacrant aux mouvements et aux savoirs ancestraux disparus, oubliés ou menacés.