RegarderUn petit quizz imaginé à partir d’une incursion sur la plateforme de culture chorégraphique : Échos autour de la danse d’Ambra Senatore*. Stéphanie Pichon journaliste et co-conceptrice de cet outil, se prête à la discussion avec Véronique Laban, chargée des relations avec le public à La Manufacture CDCN.

ÉcouterDanse on air vous a élaboré pour vous une sélection de podcasts et d’émissions sur les Ballets russes. Avec ça vous n’allez pas vous ennuyer !

ÉcouterL'éducation somatique est un processus permettant d'éveiller sa conscience corporelle, son “écosystème corporel”, ou encore d’après Hubert Godard* : sa biomécanique. Vous voyez ;) ? Voici quelques clés pour commencer.

RegarderSi seule la poétique du geste jeune est valorisée, la danse est amputée à d’autres poétiques. Ce que l’âge apporte à la danse #résonnance, est un projet mené par Cécile Proust et Jacques Hoepffner qui demande aux artistes ce qu’ils et elles mettent en jeu d’un point de vue perceptif, kinesthésique et artistique pour faire vivre d’autres poétiques du geste. Ouvrir à d’autres poétiques est aussi un geste politique.

ÉcouterCe podcast, commandé par le PREAC Danse Nomade est une production ressource pour toutes celles et ceux qui veulent en savoir plus sur l’AFCMD et les éducations somatiques

LireEt pour d'aller encore plus loin sur l'histoire, les pièces et les projets de Ballets russes, la librairie mobile Books on the Move propose une sélection d’ouvrage !

LireVieillir ? Vieillir en danse ? Vieillir quand ? Vieillir où ? Cela veut dire quoi : vieillir ? Pour qui crée avec son corps, avec les corps, c’est une question a priori cruciale. Elle appelle néanmoins des réponses nuancées selon les contextes, les enjeux et les cultures. Cet article nous amène visiter d’autres continents, là où la vieillesse est synonyme de sagesse et de savoirs à préserver.

LireDans un entretien mené par Marisa Hayes de la revue Repères, cahier de danse, Meytal Blanaru revient sur sa découverte du Feldenkrais et du développement de sa propre pratique somatique, le Fathom High.

RegarderDécouvrez la capsule de danse du chorégraphe Idio Chichava en collaboration avec l'artiste musicien électronique et plasticien Benoît Bottex ! Nous avons proposé à 3 artistes Florence Boyer, Idio Chichava (en complicité avec l'artiste musicien Benoît Bottex) et Rani Nair de réaliser une capsule vidéo qui témoigne de leur rapport à l’histoire de la danse. Pour ce faire, nous les invitons à témoigner d’une géographie de l’histoire de la danse depuis leur point d’attache tout en s’interrogeant sur la manière dont celle-ci s’inscrit dans leurs paysages chorégraphiques intimes.

RegarderPol Pi est un chorégraphe brésilien qui travaille sur les liens entre archives, de mémoire et de genre.